lunes, 30 de julio de 2007

TRES POEMAS

3.

Habítame el cuerpo de fuegos diminutos...

En incendio constante
arrastraré mi sombra
hasta el breve nido de tus aguas.

10.

Durante segundos
van quemándose mis poemas
en la punta de mi sangre
y aun así
sigo escribiendo...

¿Qué puede durar más?

¿Qué puede ser más fuerte

tu rechazo
o mi poesía?


11.

Un largo estirar de mis lágrimas
frecuenta mi sombra
y dialoga con las hormigas.

Difícilmente no hablen de ti.

lunes, 16 de julio de 2007

DEATH

Una breve reseña de una de las bandas más importantes de la historia, no solo del Metal sino, de la música en general.
Sea este mi humilde homenaje a la memoria DEL MAESTRO CHUCK SCHULDINER, Líder absoluto de esta agrupasión que tanta pasión provoca entre sus seguidores, entre los cuales me encuentro.

*Al tomar este material de Wikipedia, se puede accesar directamente a sus enlaces.


Chuck Schuldiner un muchacho de Florida con 15 años allá por 1983 junto a dos amigos Kam Lee (batería) y Rick Rozz (guitarra) tocaban en una banda llamada Mantas (como tributo al guitarrista de Venom). Grabaron una demo de cuatro temas llamado Death by Metal al mismo tiempo que se formaban otras grandes bandas dentro de la historia del metal y similares a Death: Possessed y Celtic Frost. Más tarde la banda cambia su nombre a Death y editan otro demo Reign Of Terror y, en marzo del 85 se registra su tercera demo titulada Infernal Death. Chuck se traslada a San Francisco y deja a Rick y a Kam que fundaron más tarde Massacre.
Ya en San Francisco, Chuck conoce al baterista Chris Reifert de Autopsy y al guitarrista John Hand. El grupo tuvo la colaboración en los ensayos del bajista Steve Digiorgio (Sadus) y, con un amplio elenco de temas se graba la demo que los lanzaría a su primer contrato discográfico serio: Mutilation en el año 86. Death ficha por Combat Records y un año más tarde queda registrado su primer disco: Scream Bloody Gore.
En 1988 Chuck se separa de John y Chris y vuelve Rick Rozz (guitarra) a la banda, Terry Butler en el bajo y Bill Andrews en la batería completaron la formación. Death continuó componiendo temas y vio la luz su álbum más brutal: Leprosy. Finalmente Rozz deja la banda y lo reemplaza James Murphy.
1990 marcó un punto de inflexión en la banda. El álbum Spiritual Healing demuestra mayor madurez y seriedad en el aspecto lírico así como un salto cualitativo y técnico en la instrumentación, sobre todo en las guitarras. Durante la gira hubo diferencias en la banda y Chuck fue expulsado y reemplazado por otro vocalista. La formación no duró mucho ya que Rozz (anterior guitarra de la banda) reclutó a Butler y Andrews para relanzar el proyecto de Massacre y James formó parte de otras bandas como Obituary o Testament.
Chuck vuelve a la carga en 1991, con más fuerza que nunca, recluta a Paul Masvidal, Sean Reinert y a su viejo amigo Steve Digiorgio. Relativity Records es el sello encargado de lanzar su cuarto álbum: Human aún más técnico que el anterior y que marcaría la nueva tendencia que seguiría Death dentro del Technical Death Metal. Se graba el vídeo Lack Of Comprehension con una recepción magnífica por parte de todos los seguidores en el mundo. Y, algún tiempo después, en el 92, se lanza un álbum recopilatorio: Fate - The Best Of Death.
Corría 1993 Death vuelve a hacer historia marcando nuevas pautas con el álbum Individual Thought Patterns. Gene Hoglan (batería) de Dark Angel, Andy LaRoque (King Diamond) y Steve Digiorgio son los realizadores de este álbum. Poco después vino el segundo vídeo: The Philosopher. Cada álbum era diferente, aportando nuevas ideas y dando frescura, ninguno fue la excepción. En 1995, Death ficha por Roadrunner Records y lanzan Symbolic, nuevamente con nuevos miembros a excepción de Hoglan, los demás puestos fueron ocupados por Kelly Conlon en el bajo y Bobby Koelble en la guitarra. Este álbum es sin duda el álbum más progresivo de Death pero para nada desentona con lo que esta banda acostumbraba a dar a sus fans.
Pasó tiempo y no se supo nada de Death, hubo rumores que Chuck dejaba Death para seguir en otra banda donde solo tocaría la guitarra: Control Denied y, aunque muchos temían que Death no reapareciese más, fue un simple proyecto de Chuck. Entraron en la banda músicos de primerísimo nivel: Shannon Hamm (guitarra), Scott Clendinin (bajo) y Richard Christy, otro eximio baterista. En 1998 se fichó por Nuclear Blast y vio la luz su último disco: The Sound Of Perseverance el cual nos muestra a una banda madura, con exhibiciones de brutalidad, melodía y técnica. Hay que resaltar el cambio de estilo de Chuck al cantar, ahora su voz es mucho más aguda y desgarradora. The Sound of Perseverance también incorpora una sorpresa: una versión del tema Painkiller de Judas Priest.
Desafortunadamente a Chuck se le diagnostica un tumor cerebral, muchos sellos discográficos, fanzines, revistas y bandas organizan una gran subasta de artículos exclusivos relacionados con Death y el metal en general para ayudar a Chuck y su familia. El propio Chuck donó sus guitarras, el gran bajista y amigo de Chuck Steve Digiorgio, su bajo personalizado y algunos sellos aportaron material de colección para ser subastados con el fin de recaudar fondos para la intervención de Chuck. Después de que se diagnosticara la enfermedad de Chuck, Nuclear Blast lanzó en 2001 dos trabajos en vivo: Live In L.A. (Death & Raw) y Live In Eindhoven grabado en el Dynamo Festival del '98. El jueves 13 de diciembre de 2001 a las 16.00 Chuck Schuldiner perdió la batalla por su vida cerrando Un capitulo en la historia del death metal.

Miembros
Chuck Schuldiner - Voz, Guitarra (fallecido)
Shannon Hamm - Guitarra
Scott Clendenin - Bajo
Richard Christy - Batería

Miembros pasados
Guitarra:
Rick Rozz (1983-1985, 1987-1989)
Matt Olivio (1985)
John Hand (1986)
James Murphy (1990)
Paul Masvidal (1990-1992)
Andy LaRocque (1993)
Ralph Santolla (1993)
Bobby Koelble (1995)
Bajo:
Scott Carlson (1985)
Eric Brecht(1985)
Steve Digiorgio (1986, 1991, 1993)
Terry Butler (1987-1990)
Scott Carino (1991-1992)
Kelly Conlon (1995)
Batería:
Kam Lee (1983-1985)
Chris Reifert (1986-1987)
Bill Andrews (1987-1990)
Sean Reinert (1990-1992)
Gene Hoglan (1993-1995)

Discografía

Álbumes
Scream Bloody Gore - (1987)
Leprosy - (1988)
Spiritual Healing - (1990)
Human - (1991)
Individual Thought Patterns - (1993)
Symbolic - (1995)
The Sound of Perseverance - (1998)
Live in L.A. (Death & Raw) - (2001)
Live in Eidhoven - (2001)

EPs

Singles
Born Dead - (1989)
Pull the Plug - (1989)
Altering the Future - (1990)
Lack of Comprehension - (1991)
The Philosopher - (1993)
Sacred Serenity (1996)

Otros
The Ultimate Revenge 2 - Video/VHS (1989)
Live at Horst - En vivo (1989)
Fate: Best of Death - Compilación (1992)
Picture Disc Boxset - Boxed Set (1999)
Live in L.A. (Death & Raw) - DVD (2001)
Live In L.A. (Death & Raw) - En vivo (2001)
Live In Eindhoven - En vivo (2001)
Live in Eindhoven '98 - DVD (2001)
Chuck Schuldiner: Zero Tolerance - Compilación (2004)
Chuck Schuldiner: Zero Tolerance II - Compilación (2004)

domingo, 8 de julio de 2007

Salud Poeta

El espacio Salud Poeta
les invita a la lectura de poesía
y conversatorio
el proximo
martes 10 de julio
a partir de las 8pm
en la Pizzería de Lolo
(Barrio Escalante, de Intensa 200 Este en la línea del tren).

Estaremos compartiendo con
Mauricio Molina,
Carlos Calero,
Eliette Ramírez y
Karla Bolaños,
presentados por
Billy Saenz Patterson.

Venga, deguste una copita de vino
y apoye el arte costarricense.

Tendremos a la venta libros de los y las participantes.

Favor divulgar para apoyar el arte nacional.

TODOS SOMOS GINA

¡Los invitamos a todos!
Estreno de GINA, Instituto Cultural de México: jueves 26, viernes 27
de julio, 7 p.m.
jueves 2 y viernes 3 de agosto, 7 p.m.
ENTRADA GRATUITA.
Equipo artístico y técnico:
Gina……………………………..Erica Rojas
Escritor………………………….Melvin Méndez
Bailarina…………………………Selma Solórzano
Voz de Ariel…………………….José Pablo Umaña
Voz de Marvin y negro……..…..Bismarck Méndez
Voz de sandinista………………..Manuel Ruiz
Voz de Miguel………………….Abelardo Vladich
Voz de indio…………………….Rito Stewart.
Adaptación teatral sobre la novela Gina, de Rodrigo Soto…María Bonilla.
Afiche-programa y proyección multimedia…………………Ana Muñoz
Música y banda sonora……………………………………Luis Diego Solórzano
Luces…………………………………………………………Leonardo Torres
Técnico Sonido……………………………………………….Maritza Toruño
Asistente técnico……………………………………………..Isabel Gallardo
Asistente de dirección………………………………………...Patrick Valembois
Producción………………………………………………… Irene Solera

SI Productores

Teatro UBU

Embajada de México

Dirección…………………………………………………….María Bonilla.

Rodrigo Soto
nace en San José de Costa Rica, en 1962. Estudia
filosofía en la Universidad de Costa Rica, y guión cinematográfico en
la Universidad Autónoma de Madrid. En 1983 publica su primer libro de cuentos, Mitomanías , que recibe el Premio Nacional de cuento de Costa Rica. Posteriormente ha publicado varias novelas, colecciones de relatos y poemarios. Es colaborador regular en la prensa de su país. Algunos de sus cuentos han sido traducidos e incluidos en antologías internacionales. Fue becario del Agencia Española de Cooperación Internacional y de la Maison des Ecrivains Etrangers et des Traducteurs de Saint-Nazaire, Francia. En el campo audiovisual, su trabajo se orienta a la producción dedocumentales de carácter educativo e institucional, relacionados con temáticas como los derechos humanos, la juventud y el medio ambiente. Algunos de ellos han recibido reconocimientos en la Muestra de Cine y Video Costarricense y se han exhibidos en festivales internacionales. Trabaja también como asesor y consultor en el área de comunicaciones para organizaciones como el Instituto Interamericano de Derechos Humanos, la Fundación Arias para la Paz y el Progreso Humano, el PNUD e IDEA Internacional –Latinoamérica–, en campos como producción editorial y el desarrollo de campañas informativas y de divulgación. Email: paralelo10@correo.co.cr

Todas somos Gina.

María Bonilla.
La novela Gina, del escritor costarricense Rodrigo Soto, es un texto que enfrenta el mundo desde la mirada y la vivencia de una mujer. Una mujer que nace con un camino soñado y a lo mejor pre-dibujado por su condición de clase, por su madre y por su propia fantasmagoría y cuya vida la va a llevar por sendas insospechadas, atravesando y siendo atravesada por diversos espacios. En el espacio histórico, encontramos que Gina es una mujer que pertenece a un contexto específico, la Costa Rica entre la década de1950 (fecha aproximada de su nacimiento) y la de 1990 (momento aproximado en la que ella inicia su camino de vuelta a San José, desde Limón, donde la novela termina). Lo anterior hace que la novela se constituya en una radiografía-testimonio de carácter histórico. En esas décadas Costa Rica vive acontecimientos político-históricos claves, como el movimiento contra ALCOA, la erupción del Volcán Irazú y la guerra sandinista y sufre cambios vertiginosos en la estructura socio-familiar y religiosa, como el divorcio y las relaciones prematrimoniales estadísticamente mayoritarias. En el espacio geográfico, Gina vive una geografía específica, que se recoge en la novela, como lo es el San José bajo la ceniza del volcán Irazú, el San José de los profesionales formados en París, el San José de la guerra sandinista, el San José de la manifestación de ALCOA, las montañas de Talamanca, Limón. Además, Gina vive en una muy suya, particular, que está constituida por sus múltiples mudanzas, mudanzas que son a la vez, geográficas, físicas y psicológicas, interiores. En el espacio psicológico, la historia de Gina es la historia del crecimiento interior de una mujer nacida en la clase media-alta, educada en colegios religiosos, que participa de ALCOA, hace el amor antes de casarse, se casa, tiene hijos, se divorcia, se muda, llega aLimón, se enamora de un negro con el que tiene un hijo y se vuelve a San José sin tener un camino predestinado ni decidido de antemano. Es la historia de un destino anunciado y planificado desde el nacimiento de clase pero desbaratado por la vida y las decisiones que ella toma, en busca de sí misma y de su rol en su momento histórico, lo que le va a permitir rearmarlo desde un lugar distinto. En el espacio religioso, la protagonista es educada en un colegio religioso, en el que le enseñan las represiones y los estereotipos que tendrá que superar en su camino posterior, como la virginidad como valor de pureza, la sexualidad femenina como valor proscrito de ser ejercido, el matrimonio y su importancia como institución de clase. También el texto hurga en los roles tradicionales de hombre y mujer de la Costa Rica de esos años: la figura paterna, ausente (en este caso por muerte, una muerte mal resuelta en todos los planos según Gina), el marido tradicional (aunque haya sido educado en el París del 68 y en adelante), la esposa tradicional cuyo matrimonio colapsa y la deja en el vacío, en la nada, su búsqueda de sí misma, en donde sus múltiples mujeres tratan de encajar y cohesionarse (la antropóloga que va a Talamanca, la madre y esposa, la mujer sola, su encuentro con esa Costa Rica discriminada, fascinante y misteriosa de Limón), la madre que no sabe cómo no cometer los mismos errores con sus hijas que su madre cometió con ella. Estas décadas, en las que se han operado cambios fundamentales en la estructura de vida de las instituciones y la familia costarricense, han sido tema de otras novelas, como María la noche, de Anacristina Rossi y La huella de abril, de Alicia Miranda. Gina, por la estructura del conflicto ideológico que presenta, por su vocación histórica de revisión y reflexión sobre la Costa Rica que llega fisurada al siglo XXI y por su perspectiva de futuro, es, teatralmente, muy interesante de explorar, dejándonos, entre sus marcas, la conciencia de la importancia de atravesar e involucrarse en todas las vivencias y procesos interiores a los que nos reta el encuentro con la responsabilidad, compromiso, gozo y coraje de vivir el amor en todas sus formas: el amor por el otro, por el prójimo, por la patria, por los hijos, para poder estructurarnos como seres humanos dueños de nosotros mismos y de nuestro destino.

viernes, 6 de julio de 2007

NOCHE DE DESNOCHE

El Grupo Libertad Bajo Palabra
le invita gustoso al

¡JUEVES DE DESNOCHE!

Este jueves 12 de julio de 7 a 11pm
en el Teatro Sala Calle 15 (costado Plaza Democracia)

1. Presentando el regreso de la leyenda del rock clásico costarricense:St. Ghomen, luego de 30 años!!
2. Además trova con Emanuel Jiménez y Andrés Gamboa
3. 3 cortos del Teatro Agosto
4. Bodypainting con Luis Miguel Morales
5. Exposición de óleos de Alejandro De Roble
6. Presentación de Revista Macula Vol. II
7. Poesía en 2 bloques:

Alfonso Chase
Juan Antillón
Billy Saenz
Luis Chacón
Ricardo Marin
Karla Bolaños
Felipe Granados

8. Peña Cultural abierta al publico!!!

Entrada mil colones
Venta de bebidas

FAVOR DIFUNDIR A SUS CONTACTOS!! Asi colabora con el arte nacional